RVOE 20263027
Una especialidad para desarrollar arte sonoro, música experimental, instalaciones, performances y experiencias interactivas utilizando tecnologías emergentes, electrónica creativa y procesos generativos.
El programa está orientado a crear obras originales donde el sonido puede relacionarse con el espacio, el cuerpo, la tecnología y los nuevos medios. El modelo está construido alrededor de proyectos prácticos que integran teoría, experimentación y producción de obra.
El aspirante deberá poseer una base conceptual, técnica y creativa que le permita integrarse a un programa especializado en arte sonoro, tecnología musical, prácticas post-digitales y procesos emergentes de creación sonora contemporánea.
El egresado será un especialista capaz de crear, diseñar, intervenir y ejecutar proyectos de arte sonoro y música experimental empleando tecnologías emergentes, procesos generativos, metodologías post-digitales y enfoques críticos contemporáneos del sonido. Tendrá la capacidad de integrar herramientas digitales, dispositivos electrónicos, interacción sensorial, prácticas performáticas y métodos experimentales para producir obras originales, conceptualmente fundamentadas y técnicamente avanzadas dentro del campo del sonido expandido.
Su formación le permitirá trabajar en entornos interdisciplinarios, desarrollar proyectos artísticos con identidad estética propia y participar de manera profesional en la escena contemporánea del arte sonoro, la música experimental y los nuevos medios.
Primer trimestre
Segundo trimestre
Tercer trimestre
Cuarto trimestre
El estudiante analizará el desarrollo histórico del pensamiento sonoro experimental como fundamento de la innovación tecnológica en el arte, con el fin de comprender el papel del ruido como material creativo y reconocer las características técnicas de los primeros instrumentos electromecánicos, mediante el estudio crítico de movimientos vanguardistas, manifiestos fundacionales y prácticas pioneras del siglo XX.
El estudiante explorará el potencial del ruido como material creativo en la producción sonora, con el fin de diseñar y construir dispositivos sonoros a partir de principios rudimentarios o cotidianos y elaborar un collage que articule estéticamente referentes históricos y contemporáneos, mediante la experimentación práctica, la manipulación de objetos y la composición basada en técnicas de ensamblaje y abstracción.
El estudiante analizará las corrientes musicales que incorporan el azar, la electrónica y las estéticas minimalistas, con el propósito de comprender sus principios compositivos, su impacto en la música experimental y su relación con el performance intermedial, mediante la diferenciación entre prácticas electroacústicas (como la música concreta, estocástica y minimalista), la exploración histórica de los sintetizadores analógicos, el estudio del movimiento Fluxus y el reconocimiento de aportaciones clave de artistas mexicanos en este campo.
El estudiante explorará el sonido como material artístico y performativo, con el propósito de comprender y aplicar sus posibilidades expresivas en entornos electroacústicos y de programación creativa, mediante la grabación de fuentes naturales o urbanas, el procesamiento con efectos, la síntesis básica en SuperCollider y la elaboración de una pieza sonora o acción performática basada en técnicas electroacústicas y live coding.
El estudiante analizará las transformaciones estéticas y políticas del audio digital contemporáneo con el propósito de comprender el surgimiento del sampling, el noise y la apropiación como estrategias de experimentación sonora, mediante el estudio de prácticas como la plunderfonía, el industrial, el glitch y el hardware hacking, el uso de herramientas de software libre como Max/MSP y Pure Data, y la revisión de aportaciones clave de artistas mexicanos que han expandido la creación sonora desde la perspectiva del error, la intervención y la estética post-digital.
El estudiante explorará las posibilidades creativas y técnicas de la intervención electrónica y el procesamiento digital del sonido, con el propósito de comprender y aplicar enfoques contemporáneos basados en el error, el glitch y el muestreo ético, mediante la modificación de dispositivos electrónicos, el uso de herramientas abiertas como Max y Pure Data, y la elaboración de una pieza sonora que articule prácticas DIY, programación digital o manipulación responsable de fuentes sonoras.
El estudiante analizará las estéticas post-digitales y los cruces contemporáneos entre sonido, cuerpo y tecnología, con el propósito de comprender sus discursos creativos, literarios y culturales, y de aplicarlos en la producción de proyectos sonoros emergentes, mediante la investigación de prácticas como el vaporwave, el chiptune, la hauntología y la estética memética; la exploración de tecnologías artesanales, inteligencia artificial e interfaces generativas; y el estudio crítico de obras clave del contexto mexicano reciente.
El estudiante explorará las posibilidades creativas y técnicas del sonido en entornos post- digitales con el propósito de integrar tecnologías emergentes en procesos de creación artística, mediante la aplicación de Arduino, sensores e inteligencia artificial en la generación de objetos e instalaciones interactivas, y la experimentación con poesía expandida, oralidad electrónica y acciones performativas que vinculen sonido, texto y cuerpo.
Proyectos que desarrollarás
Create. Share. Win. Repeat.
Audio 
Animación y Efectos Visuales 
Diseño de Videojuegos 
Programación de Videojuegos 
Negocios de la Música 
Cine Digital y Post-Producción